Die Flash-Rezension: Wirrwarr, ergreifend und

Hätte Warner Bros. The Flash auf Eis legen sollen? Ich bin mir ehrlich gesagt nicht sicher, ob ich eine Antwort habe. Die Berichte über ihren Star Ezra Miller und ihre zweijährige Abwärtsspirale – zu denen auch Vorwürfe von Belästigung, Anstiftung und körperlicher Gewalt gehören – sind auf eine Weise beunruhigend, die über jede kritische Analyse hinausgeht. Bevor es überhaupt um die Rechenschaftspflicht geht, muss die Frage gestellt werden, warum es kein Unterstützungssystem gab. Warum hatte niemand die Macht, in einer Situation, in der sich eine Person in einem so offensichtlich gefährlichen Zustand befand, einzugreifen, weder über die nötigen Werkzeuge noch über den moralischen Imperativ?

Es besteht kein wirkliches Gefühl dafür, dass irgendjemandem durch die Veröffentlichung oder die Absage von Millers Film geholfen würde. In beiden Szenarien kann Warner Bros. jegliche Verantwortung ablehnen und sich auf das Schicksal seines Produkts konzentrieren und nicht auf die Menschen, die es beschäftigt. Und obwohl sich der Schauspieler (wie ihre Vertreter betonen) derzeit auf der Suche nach einer Behandlung ist, bringt das Händeringen über eine geplante Fortsetzung die perverse Schlussfolgerung mit sich, dass diese Behandlung nicht enden wird, wenn Mediziner es sagen, sondern wenn Hollywood beschließt, dass es für Miller an der Zeit ist, dies zu tun geh zurück an die Arbeit.

The Flash, das sich seit fast einem Jahrzehnt in der aktiven Entwicklung befindet, kommt nun ebenfalls auf den Markt, nachdem bekannt gegeben wurde, dass die neue Führung von DC, Peter Safran und James Gunn, weitgehend von vorne beginnen werden. Abschied von 10 Jahren wirkungsloser Franchise-Entwürfe. Das bedeutet, dass der Film, der hier ankommt, seltsam ist – verwirrt und unsicher über seine eigene Identität, gefärbt von äußeren Umständen, aber manchmal seltsam ergreifend. Es liegt irgendwo zwischen zynischem Fan-Service und einer aufrichtigeren Sehnsucht, aus Unternehmensstrategien Kunst zu schaffen.

Ein Großteil dieser Spaltung ist in der Handlung verankert, in der sich The Flash, alias Barry Allen, auf einer intimen Reise mit metaphysischen Implikationen befindet. Als wir ihn zum ersten Mal treffen, ist Barry frustriert über seinen Platz im Superhelden-Pantheon, da er im Wesentlichen zum „Hausmeister der Justice League“ geworden ist und gegangen ist, um Batmans (Ben Affleck) Chaos zu beseitigen. Außerdem schmerzt ihn die Unfähigkeit, die Unschuld seines Vaters (Ron Livingston) am Mord an seiner Mutter (Maribel Verdú) zu beweisen. Und so nutzt er seine Kräfte, um, wie Cher es ausdrücken würde, die Zeit zurückzudrehen. Aber das bringt dabei das Raum-Zeit-Kontinuum durcheinander – was dazu führt, dass sich Barrys Wege mit einer jüngeren Version seiner selbst kreuzen, die noch nie den gleichen Verlust oder die gleichen Heldentaten erlebt hat.

Drehbuchautorin Christina Hodson, die auch DCs „Birds of Prey“ geschrieben hat, ist glücklicherweise in der Lage, diesem Meta-Menschen etwas von der Menschlichkeit herauszukitzeln. Dies ist schließlich eine Geschichte über den Trauerprozess und eine wörtliche Umsetzung des Konzepts der Heilung des eigenen inneren Kindes. Barry erkennt, wer er ohne den persönlichen Schmerz gewesen wäre, und beginnt natürlich, sich über sein glücklicheres, gelasseneres Ich zu ärgern. Mit diesen dualen, manchmal konkurrierenden Darbietungen gelingt Miller stets die richtige Balance – ein Fortschritt für einen Charakter, dessen einziges bestimmendes Merkmal früher „irritierend“ war. Es ist ein Produkt der starken Schreibweise hier … wenn man es tatsächlich über den Lärm von Explosionen und eingelösten Schecks hören kann.

Wie ausführlich angepriesen wurde, landen Barrys Timeline-Spielereien ihn in einem Universum, in dem Michael Keaton Batman ist, wie er es in Tim Burtons doppelter Filmdosis von 1989 und 1992 war. Keaton taucht mit dem gleichen gewinnenden Grinsen auf wie Andrew Garfield in Spider-Man. Mann: Kein Weg nach Hause, wenn auch nur sehr wenig von der gleichen emotionalen Schließung. Regisseur Andy Muschietti hat hier wahrscheinlich den meisten Spaß, wenn er seinen Film enthusiastisch in die gotische, nebelverkrustete Ästhetik von Burtons Werk und die entsättigte Düsternis von Zack Snyders DC-Beiträgen (Michael Shannons „Zod“ aus Man of Steel, kehrt auch zurück). Darüber hinaus gibt es zwei Flash-zentrierte Sequenzen, die eine unerwartete Hommage an die Looney Tunes darstellen, einschließlich Babys, die frei aus Wolkenkratzern fallen, und Musikinstrumenten einer ganzen Band, die aus einem Lastwagen purzeln. Sie sind so selbstgefällig albern, dass sie irgendwie funktionieren. Das gilt, wenn man die völlig inkonsistenten Spezialeffekte außer Acht lässt.

Es gibt noch eine Handvoll anderer Cameo-Auftritte, von denen einige so lächerlich sind, dass man ihre Hartnäckigkeit fast bewundern muss, sowie einen federleichten Auftritt von Sasha Calles Supergirl. Es ist klar, dass DC nicht wirklich weiß, wem es Tribut zollt, abgesehen von dem Wissen, dass es andere Comic-Filme gibt. The Flash ist, ähnlich wie Barry selbst, ohne wirkliches Gespür für die Geschichte und auch ohne wirkliches Gespür für die Zukunft gestrandet. Es tut sein Bestes.

Regie: Andy Muschietti. Darsteller: Ezra Miller, Sasha Calle, Michael Shannon, Ron Livingston, Maribel Verdú, Kiersey Clemons, Antje Traue, Michael Keaton. 12A, 144 Minuten.

„The Flash“ kommt ab dem 16. Juni in die Kinos